柏林国家剧院的广场上，早早就挤满了人。
纳粹的万字旗挂满了剧院外墙，士兵们荷枪实弹地站在两侧，维持着秩序——今天，德军军乐团要在这里举办一场“盛大演出”，核心曲目是特意改编的《太极进行曲》，目的很明确：蹭着“白鹤亮翅”的热度，把太极元素包装成“帝国文化符号”，既讨好高层，又想扭转之前“白鹅亮翅邮票”“生日游行被老太太打脸”的尴尬局面。
负责改编曲目的，是军乐团指挥赫尔曼。
他本是柏林爱乐乐团的小提琴手，纳粹掌权后，被强行调到军乐团当指挥，心里满是不情愿，却不敢违抗。
接到“改编太极进行曲”的命令时，赫尔曼犯了难——军乐向来以“铿锵有力、节奏鲜明”着称，比如《霍斯特?威塞尔之歌》，每一拍都透着攻击性；可太极的核心是“缓慢柔和、顺应自然”，两者根本不是一个路子。
纳粹高层不管这些，只给了赫尔曼一周时间，还反复叮嘱：“必须把太极的‘气势’融进去，要让听众觉得‘帝国的军乐，比傅振嵩的太极更有力量’，绝不能再闹笑话！”
赫尔曼没办法，只能硬着头皮改编。
他找来了街头流传的“白鹤亮翅”旋律（市民们把太极招式编成了简单的调子，平时练太极时哼唱），又强行把军乐的鼓点、铜管乐加进去。可
太极的旋律缓慢悠扬，军乐的鼓点急促厚重，拼在一起格外别扭——前半段是铜管乐的“咚咚锵”，后半段突然变成小提琴的“慢悠悠”，中间还夹杂着长笛的轻吹，像“壮汉跳芭蕾”，不伦不类。
赫尔曼自己听了都觉得难受，可纳粹高层听了，却觉得“有新意”，拍着桌子说：“这就是我要的！既有军乐的力量，又有太极的韵味，演出肯定能成功！”
演出当天，剧院内座无虚席。
前排坐着纳粹的军政高官，包括希特勒的副手戈林，后排则是士兵家属和普通市民（大多是被强行组织来的）。赫尔曼穿着笔挺的军礼服，站在指挥台上，心里却七上八下——他总觉得，这曲子“不对劲”，说不定会出乱子。
下午三点，演出正式开始。
军乐团先演奏了几首传统军乐，《德意志高于一切》《闪电战进行曲》，节奏鲜明，气势恢宏，台下的纳粹高官们纷纷点头，戈林甚至跟着节奏，轻轻拍着大腿，脸上露出满意的笑容。
“接下来，有请大家欣赏本次演出的压轴曲目——《太极进行曲》！”主持人的声音响起，台下的高官们立刻坐直身体，期待着“帝国的太极军乐”。
赫尔曼深吸一口气，举起指挥棒，轻轻一挥。军乐团的乐手们，立刻吹响了乐器——铜管乐率先发力，“咚咚锵”的鼓点响起，台下的人都以为“接下来会更激烈”，可没过多久，旋律突然放缓，小提琴和长笛接了上来，调子变得缓慢悠扬，像清晨的薄雾，又像夜里的催眠曲。
乐手们一开始还能跟着节奏演奏，可吹着吹着，就觉得不对劲——长笛手的手指越来越慢，眼神渐渐变得涣散；小提琴手的弓子，不知不觉就放轻了力道，拉出的声音软绵无力；连最有劲儿的鼓手，都慢慢放慢了敲击的速度，鼓点变得“有气无力”。
更离谱的是，吹到一半时，第一排的长笛手突然打了个大大的哈欠，声音清晰地传遍了剧院。
紧接着，旁边的小提琴手也跟着打哈欠，“哈欠声”像传染一样，从乐手席的前排，传到后排，没过多久，整个军乐团的乐手，都开始此起彼伏地打哈欠，有的乐手甚至晃着脑袋，眼睛快睁不开了，弓子差点从手里掉下来。
赫尔曼站在指挥台上，看着这一幕，气得脸都红了，赶紧用力挥动指挥棒，想把节奏提起来，可乐手们像是被“定住了”一样，依旧慢悠悠地演奏，哈欠声比乐器声还响亮。
台下的观众，也跟着“中招”了。
后排的市民们，本来就被强行组织来，没什么兴趣，听着缓慢的旋律，又被乐手们的哈欠声传染，纷纷靠在椅背上，眼睛慢慢闭上，有的甚至悄悄打起了盹；前排的士兵家属，也忍不住揉了揉眼睛，打了个哈欠，原本严肃的表情，变得慵懒起来。
只有前排的纳粹高官们，还在强撑着。
戈林的脸，从一开始的“满意”，变成“疑惑”，再变成“铁青”，他紧紧攥着拳头，指甲都快嵌进肉里，却碍于“公开场合”，不敢发作——要是当场暴怒，只会让“军乐演出变催眠秀”的笑话，传得更快。
他只能悄悄用胳膊肘碰了碰旁边的官员，小声说：“这到底是军乐，还是催眠曲？赫尔曼是怎么搞的！”
旁边的官员也一脸无奈，小声回应：“谁知道啊！这旋律太慢了，还不如傅振嵩的太极口令有劲儿，难怪乐手们都睡着了！”
好不容易，《太极进行曲》终于演奏完了。
最后一个音符落下时，乐手席上，有个小号手居然直接趴在乐器上，睡着了，还发出了轻微的鼾声。
本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！