“岩烧店的烟雾弥漫 隔壁是国术馆……”
“店里面妈妈桑茶道有……”
“我艹！”
周彦东反复练习着，但这歌词也太特么烫嘴了，每次他唱完要么抢拍，要么就漏拍……
后面即使他啃下来这块硬骨头，他也发现了，自己唱的那种感觉和叶枫唱的，相差甚远。
“算了算了，我还是老老实实的听歌、解析吧！”
周彦东深深地叹了一口气。
有些东西，还真不是你能学的来的。
而且叶枫这家伙在这首歌里用的拍子，真的很不一样！
尤其是歌词里最后几个字的停顿。
譬如，第一段中，他竟然巧妙地将“国术馆”和“三段”给押上了，还将歌词衔接的部分落在拍子上……
这样的flow律动实在是太屌了！
相比于现在的一些“说唱”，纯粹就是把一堆词强行放一块儿，毫无填词考虑以及flow设计可言。
叶枫和他们之间，简直就不在一个档次上。
叶枫是天。
他们是地。
而副歌部分的“快使用双截棍，哼哼哈兮！”
虽说没什么技巧在里面，但是你会发现，这一句相当洗脑。
反正当他听完整首歌之后，他的脑海中还在不停地重复“哼哼哈兮”！
当然，这首歌的编曲也是相当的有亮点。
《双截棍》从前奏开始，电吉他的节奏就是和鼓点的拍子错开的，在常规的编曲认知里，大家就习惯将乐器的拍子对齐。
偏偏叶枫要反其道而行。
光是这个巧妙的设计，就够国内的编曲师们学上好多年。
中间的伴奏里巧妙地加入了二胡和锣这两种极具华夏特色的传统乐器。
关键是处理得竟然一点都不违和。
要知道，这两种乐器并不是无脑添加的，一个不注意就会让你的音乐成为四不像，偏偏叶枫处理得就非常高级。
很少有编曲者会对民乐色彩融入流行音乐，可以吃得这么透的。
可以说，叶枫在这上面的造诣早已经登峰造极。
而中间那一段加入的钢琴solo，简直就是神来之笔。
让整首歌突然就多了一点类似电影的质感。
中间给大家带来的想象空间一下子就加大了。
再加上叶枫独特的旋律说唱，这首歌带给听众们的冲击是非常大的！
当然，这样的音乐风格不是所有人都喜欢的。
这首歌更适合拥有新潮音乐思想的年轻先锋们，你要是让你家里的老人听这首歌，他们大概率会说：“这是唱的什么玩意儿？”
不过周彦东还是很喜欢这样创新的风格的，很有特点和记忆点。
就算是让他来重新对这首歌进行编曲或者翻唱，他大概是怎么也唱不出叶枫这样的味道的。
原曲，就刚刚好。
不多也不少。
叶枫就是摆明要告诉你，原来音乐还可以这样玩。
反正听完这歌，周彦东是真的想要跪了！
而另外一首《反方向的钟》也有异曲同工之妙。
这首歌在前世，是被周天王放在了2000年的专辑《JAY》中的一首歌，也是周天王第一张专辑里的作品。
这首歌发布后其实反响并没有专辑中其他歌曲的反响那么大。
可是在二十年后，作为很多短视频的BGM却火的一塌糊涂。
大家过了这么久的时间后再去听这首歌，才发现。
即便是放到二十年后，这首歌依然毫不过时。
几组零落的钢琴和弦组成了这首歌的前奏，听起来倒很像是钟声的感觉，直接就在前奏部分点了主题。
配合上叶枫随口唱的“b p m f d t n l”，一拍一个拼音，非常搭调。
这已经不是叶枫第一次这样做了。
之前的那首《晴天》，他就在歌曲里随口哼唱着音调。
到了主歌部分。
【迷迷蒙蒙你给的梦】
【出现裂缝隐隐作痛】
【怎么沟通你都没空】
【说我不懂说了没用】
……
主歌的旋律听起来其实很简单，但每句句尾节奏的切分，让旋律的简单听起来却不单调，叶枫在主歌的部分，咬字比《双截棍》还要含糊不清。
周彦东相信，这样处理也是故意为之。
结合歌词来看，更像是主人公的呓语。
就好像沉在梦境的底端，一切看上去都是深不见底的深渊，将整首歌的气氛烘托得相当忧郁。
【穿梭时间的画面的钟】
【从反方向开始移动】
……
副歌部分的旋律又回到了五声音阶，这样整首歌更加具备华夏韵味，大概也只有叶枫，才能如此自由地操控整首歌旋律的走向，在变换间却不落俗套了吧。
当然，这首歌最让周彦东惊喜的，还是第五小节没有任何征兆出现的那段旋律rap。
这个叶枫近乎无敌的领域。
【城市霓虹不安跳动染红夜空】
【过去种种像一场梦不敢去碰一醒就痛】
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