“我比你更加的野路子，所以对于演戏的技巧或者说阶段，我只是自己总结了一下，对不对完全无法考证。”
刘逸妃立刻侧耳倾听。
岳鸣说道：
“面瘫脸、歪嘴瞪眼这个阶段我就不说了，毕竟我没经历过这个阶段。”
岳鸣小小的恶心了一下刘逸妃，这个阶段她到现在时不时的还没摆脱过呢。
“然后就是演，剧本怎么说，你就怎么演，这是第一阶段，我称之为行尸走肉式演技。”
刘逸妃皱眉：
“这是什么名字啊。”
岳鸣解释说道：
“就是你演的角色没有灵魂，没有内核，完全就是把文字具象化，观众看了也没什么感觉。
说起来，你夜孔雀那部戏就是这种，你自己都不知道自己在演什么，就是照本宣科。”
刘逸妃不说话了，夜孔雀是一部文艺片，她当时谋求转型才拍了这部戏，说实话，一塌糊涂。
“然后呢？”
“然后就是塑造角色阶段，这个时候你不会完全按照剧本走，会在原有的基础上为角色添加一些情感。
不是这个角色很残忍，而是因为什么原因造成了这个角色变的如此的残忍。
此时的角色会更加的丰富，更加的饱满，更加的鲜活生动。
比如你演的赵灵儿和白秀珠就是这种，大家看起来这个角色就仿佛活生生的人一般。”
刘逸妃惊讶的说道：
“仙剑在你这里才是第二阶段？”
这可是她的代表作，说句不好听的，能够让她吃一辈子的角色，在岳鸣这里竟然才是第二阶段。
这让她有点儿无法接受。
“这有什么好惊讶的，赵灵儿经典是因为剧本经典和你的演技有什么关系。
再说了，那个时候你懂演技吗？”
刘逸妃没有反驳继续问道：
“后面呢？”
“第三阶段我把它称之为气势阶段。
这个时候你演的角色已经不仅仅是鲜活、生动了，还具备了传达感情的能力。
你的这种情绪可以通过镜头传达给观众，不是通过剧情或者配乐，而是你的表演就能影响到观众的情绪。
就比如我的一出好戏，我黑化的那个镜头，哪怕没有配乐，只是通过我那一场戏，观众就会感受到我内心的委屈、愤恨以及最终发生改变。”
刘逸妃点点头，随后又不满的看向岳鸣：
“我拍了这么多戏，就没有一个到达第三阶段的角色？”
岳鸣挠了挠头笑了笑没说话，自己这些年都被骂成啥样了，你自己还不清楚？
别说第三阶段了，你最经典的小龙女、王语嫣都是处于第一阶段和第二阶段中间的程度。
也就是这张脸太霸道，要不然，这两个角色你也得被骂死——面瘫式演技！
“还有第四阶段吗？”
岳鸣点点头：
“第四阶段，我称之为一段收放自如阶段，这个阶段你在拍戏的过程当中可以配合着对手演员改变自己的气势。
就好像我演的庆余年的二皇子一般，我会把气势压缩在若云哥之下，不抢他的风头，可是又有自己的存在感。
很多时候，人掌握了气势，却做不到灵活的收和放。
现在很多通稿不是说哪个配角戏份高光，那部戏，配角比主角还有存在感吗？
从演员自身的角度来说，这当然是好事，可是从整部戏来说，那就是祸事，主次不分了都。
掌握不好自己的情绪就很容易造成这种后果，从而影响整部作品的质量。”
刘逸妃看着岳鸣说道：
“所以还有二段？”
岳鸣点点头：
“二段收放自如阶段，这个时候的演员不仅会配合对手演员去演戏，还能根据整部戏的节奏去调整自己的表演方式。
从台词到表情，从眼神到情绪，做到完美适配。
你应该知道，同样是凶狠，暗黑风格的剧和治愈剧，表演的时候是完全不一样的。
如果演不好，就会显得很突兀，也就是现在很多观众说的所谓的看他表演好出戏。”
“这就是你现在的阶段？”
“嗯，我现在就是这个阶段。”
“所以和你拍戏才会那么的舒服，那么的自然？”
“那不是，带人入戏在第三阶段我就能做到了，一般的演员的话，第四阶段也能做到。”
刘逸妃犹豫了一下问道：
“那你觉得，我现在处于哪个阶段？”
岳鸣想了一下还是十分坦白的说道：
“半步第三阶段。”
“什么叫半步第三阶段？”
“就是你遇到好的角色好的剧本，你可以达到第三阶段，你会释放自己的情绪。
可是，如果没有剧情的烘托、角色的铺垫，你依然进入不了情绪，更不要说感染别人了。
就好比许红豆这个角色，你就掌握了许红豆应该有的情绪，很有感染力。”
刘逸妃苦笑不已，她其实一直都知道自己和岳鸣的演技差距很大，可是却不知道差距有多大。
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