但陆砚辞自己，却从不认可这个“效应”。在后来的一次小型采访中，记者提到“陆砚辞效应改变了音乐圈”，他笑着摇了摇头，手里正帮工作室的年轻音乐人改曲谱。“不是‘陆砚辞效应’，是‘音乐本质效应’，”他把改好的曲谱递过去，指着“副歌加风声采样”的批注说，“我只是刚好站在了《歌手》这个舞台上，说了些大家心里都清楚，却没人敢说的话。”
他想起自己刚入行时，在酒吧驻唱被老板辞退的日子，想起退到幕后做制作人时，坚持不改“有温度的旋律”而丢项目的经历。“其实很多音乐人心里都有‘真诚’的种子，只是之前被流量的风吹得不敢发芽，”他的手指轻轻敲了敲曲谱，“《歌手》只是给了这颗种子一点阳光和水，让它能长出来——真正改变行业的，不是我，是那些愿意坚持做真诚音乐的人，是那些愿意为‘好音乐’买单的听众。”
采访视频上线后，有个评论被顶到了热评第一：“陆老师最难得的，不是他说了什么，而是他说了之后，还在坚持做什么——他没借着热度接商业代言，没去炒话题，依旧在工作室改曲谱，帮小众音乐人铺路。这种‘言行一致’，才是‘效应’能扩散的真正原因。”
后来，“回归音乐本质”成了音乐圈的年度关键词。在年底的行业盛典上，陆砚辞被评为“年度音乐推动者”，颁奖词里写：“他用一把吉他、几句真话，唤醒了音乐圈的初心；用《歌手》的舞台，证明了‘真诚’永远比‘流量’更有力量——他不是改变行业的‘英雄’，是守住音乐本分的‘同行者’。”
领奖时，陆砚辞依旧没穿正装，还是那件浅灰色连帽衫，怀里抱着旧吉他。他站在台上，没说太多客套话，只唱了段《麦浪》的口琴旋律，调子软得像麦田里的风。“这首歌送给所有认真做音乐的人，”他放下口琴，声音里带着点温柔，“只要我们还相信，音乐能传递温暖，能留住回忆，这个行业就永远有希望——因为本质不变，音乐就不会变。”
台下的掌声，比任何一次都更长久。那些曾经追逐流量的制作人，那些坚持小众音乐的歌手，那些默默支持好音乐的听众，都在这一刻明白：“陆砚辞效应”从来不是一个人的影响，而是一群人对“好音乐”的共同坚守——是这份坚守，让音乐圈慢慢找回了丢失的初心。