三人齐声应下，声音里满是坚定。当天下午，这个“新人海外培养计划”就被云栖文创的官方账号公布，瞬间引发关注。而更让网友期待的，是陆砚辞提议的“海外学习vlog”——让三人用镜头记录自己的学习生活，没有剧本，没有滤镜，只有最真实的日常。
李岩的vlog里，有他在英国皇家戏剧学院看《亨利五世》排练的场景：他坐在观众席最后一排，笔记本上画满了人物情感曲线，旁边标注着“郭靖守襄阳时的情感变化可参考此处”；有他和教授讨论“侠与骑士”的片段，教授说“西方骑士的‘荣誉’，和东方侠客的‘道义’，都是对‘善’的坚持”，李岩立刻掏出手机，翻出《侠影篇》的片段给教授看，两人对着屏幕热烈讨论，连字幕都忘了加，却让网友看得热血沸腾。
王珂的vlog里，最多的是他在哥大图书馆的镜头：他抱着《老街》的手稿，和创意写作教授逐字讨论“竹编匠人第一次教徒弟时的对话”，教授建议他“不要解释‘为什么留缺憾’，而是让读者通过匠人摸木纹的动作，自己感受那份‘与自然和解’的情感”；还有他去纽约唐人街采访老裁缝的片段，老裁缝用针线缝补衣服的样子，让他灵感迸发，在vlog里写下“《老街》续集里，张师傅可以教徒弟‘补竹编’，用‘修补’来隐喻‘传承’”，评论区里满是“期待续集”的留言。
陈曦的vlog则充满了“声音的惊喜”：她在东京的乐器工坊里，看着老匠人给尺八装拾音器，手指跟着匠人调整弦距的动作轻轻比划；她在街头听民乐乐队演出，用手机录下三味线的旋律，回家后立刻用陶埙试着模仿，虽然一开始跑调，却笑得一脸灿烂；最让网友感动的是，她把自己用陶埙演奏的《侠心》片段，放给日本的乐器教授听，教授闭上眼睛，听完后说“这声音里有‘风过竹林’的意境，不管是中国人还是日本人，都能听懂这份宁静”，陈曦当场红了眼眶，对着镜头说“原来传统乐器的情感，真的能跨越国界”。
这些vlog没有刻意营销，却每一条播放量都轻松过百万。网友们亲切地称他们为“中国文化走出去的先锋幼苗”，有人在评论里说“看着李岩和外国教授讨论郭靖，突然觉得武侠不是小众文化，是能和世界对话的大IP”；有人说“王珂教我们，好故事不用刻意讨好谁，只要真诚，就能被全世界喜欢”；还有人说“陈曦的陶埙，让我第一次觉得传统乐器离我这么近，原来我们的文化这么酷”。
甚至文旅部的官方账号，都转发了他们的vlog，配文：“文化的传播，从来不是‘单向输出’，是‘双向对话’。这些年轻人带着中国故事走出去，带着世界经验学回来，正是文化传承最鲜活的样子。”
三个月后，李岩在vlog里分享了自己的“研修笔记”，里面画满了“武侠情感与古典戏剧对应表”；王珂带着《老街》的跨文化叙事方案回到云栖，立刻被“国际真诚创作联盟”选中，作为“东方故事国际化”的案例分享；陈曦则带回了一整套“陶埙现代化改良方案”，和赵宇一起，开始筹备《云栖之光》的民乐改编版。
云栖村的老槐树下，李岩、王珂、陈曦又聚在了一起，手里拿着各自的研修证书，却没人炫耀，反而在讨论怎么把学到的东西教给其他新人。陆砚辞远远看着他们，嘴角露出淡淡的笑意——他知道，这些“幼苗”没有辜负期待，他们不仅在海外汲取了养分，更记得要把养分带回土壤，让更多的“幼苗”一起生长。
而这，正是“新人海外培养计划”的真正意义：不是培养几个“国际明星”，是培养一批“文化桥梁”——让他们带着中国的故事走向世界，带着世界的经验回到中国，让未来的云栖作品，既能让中国人看到“自己的根”，也能让世界看到“中国的美”。这株从云栖长出的“文化幼苗”，终将在世界的土壤里，开出更绚烂的花。