由于和环球开战的缘故，原本进度就不怎么快的《血腥统治》，录制进度再一次减缓了下来。
如果将写（chao）歌和编曲的时间也计算在内，严格算起来，这张专辑从筹备至今，已经过去了大半年的时间。
而以目前的进度来看，直到专辑录制完成，至少也还需要小半年。
前后相加，就是一年多的时间过去。
事实上，这才是绝大多数歌手和乐队推出新专辑的“正常速度”。
一张十几首歌，长度在三四十分钟的录音室专辑，单单只是筹备到发行制作，就需要长达一年以上的时间。
如果是比较受重视的专辑，例如泰勒-斯威夫特的《1989》，例如绿日乐队的《美国白痴》，则往往在专辑发行之后的一段时间里，还要举办一场规模浩大，时间跨度至少在半年到一年之间的全球巡回演唱会。
而罗杰几人过去所采用的模式，无论是在任何一个音乐领域当中，都属于比较少见的“快枪手”模式，迅速推出一张张专辑、每隔一段时间举行一次规模不小，但场次偏少的地区性巡回演出。
不追求每一张专辑的利益最大化，反而对“效率”的要求更高。
事实上，两种做法说不上哪一个更好，只有是否合适。
前者被普遍采用，是因为它可以最大化的开发出一张专辑，乃至于明星本身的商业价值。
比如说，一张专辑的市场潜力是100，那么采用这种缓慢但稳健的方式，大多数情况下，这100的潜力，至少也会有90左右被转化为真正的收入和利润。
而若是采取第二种方式，能有70到80之间的转化率，就已经算是在宣发方面做得极为出色了。
不过和前者相比，后者最大的优势在于，可以节省下大量的时间。
哪怕收益率低一点，但若是从时间跨度的角度来计算收益，反而要更加的划算。
之所以这个方式在流行乐坛很少被普遍采用，还是因为高质量作品的稀缺。
而罗杰几人从来不会因为作品而发愁，自然而然地，首先考虑的就是时间成本。
节省下来的时间，就算不去筹备新的专辑和巡演，用在其它地方也是好的。
哪怕什么都不做，仅仅只是度假，至少也不会亏本。
——或许这个世界上真的有可以永远保持旺盛斗志的工作狂，从来不需要休息，但罗杰几人都不是这样的人。
每隔一段时间，必须要享受一次充分的假期，才能让罗杰几人对接下来的工作更加充满动力和热情，从而提高效率。
……
因为安妮偶然间发现刘易斯的背叛，再加上一系列由此引发的连锁反应，很是让罗杰几人头痛了一阵。
不过，即使和环球音乐集团正式开战，那也不是一时半会就能看到效果的。
在参考了【量子音乐】旗下众多高层的意见之后，乐队做出的第一个决策并非是针对环球做出什么布置，而是对【量子音乐】的管理层结构进行了调整。
卢西恩-格兰奇已经完成了对百代的大部分重组，没有必要继续停留在这家子公司，直接升任到【量子音乐】，成为整个集团公司的CEO。
虽然罗杰依然把持着董事会主席的位置，但由于罗杰并非一个纯粹的商人，也不可能像其它公司的掌舵者那样事无巨细的过问。
事实上，大多数情况下，代替罗杰行使董事会主席权利的，依然是卢西恩-格兰奇。
只有在少数的情况下，罗杰会亲自过问某些重要的，或者特殊的事项。
在卢西恩-格兰奇“升职”之后，原本坐在【量子音乐】CEO位置上的惠特尼则降职一级，成为卢西恩-格兰奇的副手。
除此之外，原本在百代担任COO的斯特拉-瓦格纳自动升任百代的CEO，同时接过了董事会主席的位置。
——在完成了调整和重组之后，虽然在商业运营和法律上，百代依然是一家独立的公司，但只剩下了发行渠道，剥离了版权和制作部门的百代，实质上已经成为了【量子音乐】旗下的一个发行部门。
对于高层的一系列变动，必然带来的就是【量子音乐】内部的一系列调整，其中最大的一项动作，就是各个子公司的最高决策权收回到【量子音乐】手中。
除了少数特殊情况之外，以每个季度为期，定期向【量子音乐】汇报子公司的运营情况，并由【量子音乐】为接下来的发展指明方向。
也就是说，卢西恩-格兰奇手中的权利，得到了极大的增强。
事实上，这些所谓的调整，不过是将之前计划好的事情逐步落实下去而已。
按照现在的“新模式”，【量子音乐】旗下的所有产业，将分为三个大块。
百代只负责宣传、发行，以及必要的市场调研工作，不参与任何专辑制作和版权运营。
专辑制作方面，则交给了包括MAD，以及百代原有的子厂牌在内，大大小小上百家制作厂牌来完成。
本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！