“黄蓉用打狗棒的场景不一样，音效也得不一样。”陆砚辞拿着剧本，和老吴一起逐场分析，“她打小喽啰时，用的是棒梢，声音要脆一点；打坚硬的兵器时，用的是棒身，声音要浑厚；而她用棒梢挑飞敌人手里的刀时，要带着一点‘滑’的摩擦声。”老吴根据这些要求，把上百种声音样本分类标注，为每一场打狗棒的戏都匹配了专属音效，甚至连黄蓉握住棒身的位置不同，导致的声音细微差异都考虑到了。
后期工作室的角落里，贴满了密密麻麻的便签：“襄阳城烽火的火星，要分大小，大的下落快，小的飘得慢”“黄蓉的襦裙在风里飘动，裙摆的褶皱要随风速变化，不能一直一个弧度”“郭靖的铠甲被掌风击中时，甲片碰撞的声音要区分‘轻碰’和‘重击’，轻碰是‘叮叮’，重击是‘当当’”——每一张便签，都是陆砚辞和团队对“真实”的执着。
老周私下和同事感慨：“我做特效二十年，第一次遇到对‘土块的裂纹’‘尘土的颗粒’这么较真的导演。以前总觉得特效只要‘炫酷’就行，这次才明白，真正的特效美学是‘藏在细节里的真实’——观众可能看不到我们调了多少遍土块参数，但会因为那些细节，相信这个江湖是真的。”
深夜的工作室，监控墙上的“降龙十八掌”终于呈现出理想的效果：暖金色的掌风裹挟着琥珀色光粒，击中地面时，土块翻卷，裂纹蔓延，尘土分层飘散，掌风的音效带着草原峡谷的轰鸣，和郭靖的动作、表情完美契合。陆砚辞看着屏幕，嘴角终于露出一丝笑意，伸手拍了拍老周的肩膀：“就是这样——让观众觉得，郭靖真的在那里，挥出了这一掌。”
监控墙的光映在每个人的脸上，疲惫却充满成就感。他们知道，这些藏在特效里的细节，或许不会被观众一一指出，但会化作一种“真实感”，让《侠影篇》的江湖，在观众心里扎下根——而这份对“真实”的坚守，正是这部剧最珍贵的“特效”。